Entrevista imaginaria a Manuel Belgrano

Este reportaje obviamente no es real, pero las ideas son auténticas. Esta entrevista se confeccionó considerado expresiones de Belgrano, tomadas de diferentes documentos y de su vida.

¿Qué sintió ante la llegada de los invasores ingleses?

Confieso que me sentí indignado. Era muy doloroso ver a mi patria cayendo bajo otra dominación.

¿Es verdad que el 24 de mayo de 1810 usted amenazó al virrey Cisneros con echarlo?

Juré que si a las 3 de la tarde del día siguiente el virrey Cisneros no había sido derrocado, yo mismo, a fe de caballero, lo derribaría con mis armas.¿Qué relación ha tenido con los demás miembros de la Junta? Yo creo que ellos recelaban de mi generosidad, de mi fervor... Como siempre pasa en las comunidades integradas por hombres, hay distintas ideas, distintos enfoques, muchos equivocados, algunos porque defienden intereses espurios, otros acertados... Yo me considero un hombre limpio; nunca me presté a nada. Tengo la impresión de que en algún momento algo en mí empezó a molestar y creo que por eso me mandaron al interior al frente de las tropas.

¿Qué figura podría decir que respeta o admira?

Entre 1812 y 1813 traduje la despedida de George Washington al pueblo de los Estados Unidos porque siempre he sentido una gran admiración por su sentido democrático. Me impactó enterarme de que él mismo acosejara a su pueblo evitar la reelección mientras él no aceptó la suya propia porque, según sus palabras, debían venir otras personas a completar su obra. Sin duda, es el gran demócrata de América del Norte.

¿Cómo logró ser un buen militar si ésa no era su carrera?

Después de haber participado en las milicias contra los invasores ingleses, recurrí a un maestro para que me diera algunas lecciones de manejo de armas. De hecho, esto me sirvió y mucho en el Paraguay en el Alto Perú. De todos modos, siempre privilegié la difusión de las ideas de manera política. Ir a las armas siempre ha sido para mí el último recurso a considerar.

Sin embargo, dicen que usted es muy riguroso con sus jefes y oficiales subalternos... Yo conozco bien a nuestros paisanos y sin esta exigencia, que me repugna, no se podría hacer de ellos buenos soldados. Las masas están muy atrasadas en nuestro país.

¿En qué proyectos siente que ha podido plasmar sus ideas?

Siempre me sentí conmovido por la situación de desamparo que vive la mujer hoy en día. Por eso puse empeño en crear escuelas profesionales para que pueda ganarse la vida de manera honesta y enseñar a sus hijos sus derechos y obligaciones porque ellos van a ser los ciudadanos del futuro.

¿Qué otras escuelas fundó?

Cuando fui designado secretario perpetuo del Consulado en 1794, se me dio la facultad de intervenir en todos los aspectos culturales. Eso me otorgó impulso para fundar la Escuela de Náutica, porque los extranjeros se llevan la mayor parte de las utilidades con el flete. También pude erigir las escuelas de Bellas Artes, la de ingenieros, la de matemáticos y la de agricultura.

¿Qué piensa de los caudillos que proponen un sistema de gobierno federalista?

No tenemos ni virtudes suficientes ni la educación necesaria como para ser una República. Lo que nos conviene es una monarquía moderada.

Fuente:http://www.mcye.gov.ar/efeme/3dejunio/entrevista.html

Homero que me hiciste bien...

:: ITINERARIO ::

- 1907 - 1909 -El 1 de Noviembre nace en la estancia "Añatuya" Homero Nicolás Manzione, frente al mástil y al mangrullo que dominaba el horizonte sobre el monte cerrado, y cuyas bases hoy todavía se pueden adivinar. "Tras un verde ventanal, frente al mismo algarrobal, conocí la luz del día" dice Manzi en su poema Añatuya, cuando en 1947 va a despedirse de su terruño al saber de su enfermedad. Los hermanos de Homero eran: Luis Saturnino, el mayor, que le llevaba 12 años, seguido por Esther, Dora, Román y Raúl, solamente un año mayor que él. A Homero lo siguieron Guillermo, a los dos años, e Hilda, ocho años menor. Poco después del nacimiento de Homero, la familia Manzione construye la casa de la estancia "La 13", cerca del casco de la estancia "Añatuya" para mantener cercanas a las dos familias. Con los hijos de Carlos Rosso instalan una fábrica de potasa y soda, y embarcan desde Buenos Aires las instalaciones de una usina eléctrica.

Los hijos mayores de los Manzione estudian en Buenos Aires, y allí sus tíos Francisca y Domingo Prestera se hacen cargo de su instrucción. En la calle Garay 3251 se establece la cabecera de puente del otro lado de Añatuya. Llega el momento en que Homero ya tiene edad para estudiar, razón por la cual doña Ángela viaja frecuentemente a la calle Garay, antendiendo los dos lugares. Cada vez que el padre o la madre viajaban de una casa a la otra, alguno de ellos los acompañaba, hasta que todos estuvieron estudiando en Buenos Aires. Entonces las escapadas a Añatuya de todos los hermanos eran en las vacaciones de verano e invierno.

- 1910 - 1914 -

Don Luis es nombrado presidente de la Comisión Vecinal de Añatuya, y en 1912, tesorero. A partir de 1912, Dora y Raúl llevan a Homero de la mano para cursar el primer grado inferior,superior y segundo grado en la Escuela N° 7 del Distrito Escolar N° 6 de la calle 24 de Noviembre 1636, que lleva el nombre de "Olegario Víctor Andrade".

- 1915 - 1917 -En 1915, completa el primario en la Escuela "José María Gutiérrez" de La Rioja 1846, frente a la esquina con la calle Garro. Escribe las letras para las murgas de su cuadra, "Los Presidiarios". Los trajes de los integrantes de la murga los hacían, año tras año, sus hermanas mayores Esther y Dora. Una de las cuartetas hechas por Homero pasa a la historia y muestra su inclinación argentinista:

"Con el cuento de la guerra se nos llevan todo el grano,y nosotros, los criollos,con la paja se contentamo."

- 1918 - 1920 -Con su primo Oscar escriben un tango muy atípico para el estilo que desarrolló posteriormente. Fue su primera letra completa y fue llamado "El Pibe". La editorial R. S. Lamy, que imprimió varios títulos desaparecidos de Manzi, entre ellos El Pibe y Basurita, tenía un depósito en Av. Juan de Garay 3285, en la misma cuadra en la que vivía Homero. Su padre era nombrado Intendente de Añatuya. Homero tenía entonces 13 años.

- 1921 - 1923 -Este año, 1921, comenzó el secundario como pupilo en el Colegio Luppi, que pertenecía a la curtiembre de Abraham Luppi en Pompeya. El establecimiento sólo tenía primero, segundo y tercer grado. El director del colegio era Colombo Leoni, un italiano que se vestía con capa y sombrero de ala ancha rematado en una pluma, reminiscencias de su pasión de garibaldino. Su hermano Luis Saturnino se desempeñaba como preceptor.

Los amigos de la escuela eran Francisco (Pancho) Rabanal, Sadí Mozo, Tessione, y los hijos del tropero Antonio Musladino, dueño de la herrería que se encontraba frente al Colegio Luppi en Centenera y Tabaré. Homero había bautizado "Manoblanca" a su amigo Oscar Musladino, porque no le gustaba mucho el trabajo y jamás se ensuciaba las manos. También en 1921 escribe la letra de su primer vals, "Por qué no me besas", con Francisco Caso que vivía en la cortada Danel, a la vuelta de Garay. Comenzó a hacerse conocido: -"Ahí vienen los muchachos de Por qué no me besas"-, solían decir en el barrio. Y, llegando con su humanidad hasta Boedo, comenzó su vida de artista. Dirigía un circo infantil y organizaba encuentros de box. En esos torneos hacía guantes Cátulo Castillo. Allí peleaba también Oscar Prestera, su primo. Ese fue su contacto con Pompeya y el barrio San Cristóbal Sur. Boedo todavía no era barrio pero él ya lo sentía como un lugar especial. San Juan y Boedo, más todavía. Una esquina para hacer perdurar.

Luego, en 1968, Boedo fue barrio. Muchas visiones de Homero tuvieron que ver con esa decisión municipal. Al escribir el tango "Sur", desde la frase repetida millones de veces: "San Juan y Boedo antigua y todo el cielo, Pompeya y más allá la inundación", confirmó que su hábitat era mucho más extendido que un barrio, y mucho más que lo que veía desde su ventana del colegio Luppi.

- 1924 - 1925 - En 1924 terminó su bachillerato en el Nacional Mariano Moreno. Sus tíos Miguel y José Manzione eran oficiales de policía y estaban en la guardia privada de Hipólito Irigoyen. Miguel lo llevó a conocer a don Hipólito. Se hizo integrante de la "Juventud Irigoyenista". - 1926 Escribe los versos de "Viejo Ciego", a los que le ponen música Cátulo Castillo y Sebastián Piana. También escribe "A su memoria" y establece una estrecha relación con los hermanos Sureda, con quienes hará otros valses: "Valsecito de antes" y "Ensueño".

1927 -Comienza el curso de ingreso en la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales, en el edificio de Avenida Las Heras y Azcuénaga de la ciudad de Buenos Aires. Ese mismo edificio hoy pertenece a la Facultad de Ingeniería. Comparte sus horas de clase con Eduardo Howard, Germán Pais, Juan A. Fraboschi, Carlos Menica, Arturo Jauretche, Gustavo Nolasco Ferreyra, Pedro de Sarasqueta, Raúl Gaucherón, Benigno Feito, Alberto M. Stanohid, Luciano Cáceres, Alberto May Zuviría, Anward Obeid, Belisario Moreno Hueyo, José Antonio Basso.

-1928 -Publica su primer poema titulado "42 versos a la Facultad de Derecho". Hipólito Iriyoyen es elegido para otro mandato. La familia entera estaba sumergida en política. Comienza a escribir para "Libre Palabra", y continuará haciéndolo en 1929. Homero cumple con el servicio militar, y tiene como compañero a José Constantino Barro, quien fue después Ministro de Industria y Comercio del gobierno de Juan Domingo Perón.

- 1929 -Comienza a ganar su sustento como profesor de Historia y Castellano en el Domingo Faustino Sarmiento y en el Nacional Mariano Moreno. Reemplazó al Dr. Bonardi en las mismas materias. En diciembre viaja a Jujuy invitado por el rector del Colegio Nacional, señor Filiberto Inchausti, para dictar una conferencia sobre: "La poesía argentina que los argentinos no conocen". Viajó en compañía del señor Germán Pais, como delegados del Comité Universitario de la Unión Cívica Radical. Homero era secretario del Comité universitario radical de propaganda y se desempeñó como orador oficial del comité de la capital federal en las delegaciones que recorrieron Santiago del Estero, Jujuy y Buenos Aires. El presidente del comité era Silvio E. Bonardi. De esta actividad anual se desprende que el doctor Bonardi fue quien lo ubicó a Manzi en las cátedras del Moreno y del Sarmiento

- 1930 -En febrero, Homero fundaba en Tucumán un comité Radical que llevaba su propio nombre: "Homero Manzione", en las calles Santiago esquina Monteagudo de esa ciudad. Inició la serie de discursos el doctor Bernardo Racedo Aragón, y lo siguieron: Homero Manzione, José Constantino Barro, Juan A. Fraboschi, Germán Pais. En la gira por la provincia de Buenos Aires inauguraron comités en 9 de Julio, Trenque Lauquen y Cacharí. Mientras cursaba el tercer año de Derecho, la revolución tomaba al país de rehén el 6 de septiembre de 1930 e interrumpía la democracia. Comenzaba un gobierno militarizado. Por las armas y por la fuerza se devolvía el poder perdido en elecciones libres a quienes se sintieron sorprendidos de estar viviendo en un país que había madurado políticamente y al que no le habían prestado atención. En Añatuya, el sábado 19 de Septiembre de 1930 un interventor se hace cargo de la Jefatura y de la Municipalidad. Es el Teniente Pedro Eugenio Aramburu, nombrado por el gobierno provisorio de la provincia de Santiago del Estero.

Ocupa el cargo hasta 1932. Los "hijos nuevos de la patria vieja", como decía Homero en sus discursos, no tiraban todos para el mismo lado. Los estudiantes toman la facultad de Derecho. En el tumulto, son desalojados del edificio. Cuando la caballería los ataca, arrojan municiones al pavimento y neutralizan la carga. Un grupo de estudiantes conservadores atacan a Homero a puntapiés y puñetazos. Juan Betancor, su amigo incondicional, que vive en la esquina de Garay y Danel, se desespera por lo que ve y ataca al grupo con un cortaplumas. Se desbandan, y Homero sale del aprieto. Luego se sabe que existe una denuncia contra Homero por lesiones en la comisaría 15. Homero, por agradecimiento, asume la responsabilidad. - 1931 -La Federación Universitaria estaba presidida por Carlos Menica, y su comisión de prensa constituida por Germán Pais, Juan A. Fraboschi, Gustavo Nolasco Ferreyra, Pedro de Sarasqueta, José Constantino Barro y Homero Manzione.

en el que se ataca duramente a las actuales autoridades de la universidad y a un importante núcleo de profesores de la casa, y se censuran los actos del gobierno provisional, como se desprende de los artículos "Profesores desalojados de la facultad de Derecho y acomodados por el gobierno provisional", y "Los límites de lo tolerable". En cuanto al estudiante Eduardo Howard, que se encuentra expulsado por resolución del 11 de febrero próximo pasado, en el decreto expresa que se agregue copia de esta nueva resolución en el legajo personal". Escribe cartas a su novia Casilda, cartas que están guardadas y existen hoy. La primera, en un papel doblado por la mitad, sólo dice: "Estoy en Devoto. Lunes", y del otro lado: "Sra. Casilda Iñíguez. Victoria 1910. Primer piso" Luego, en un formulario de comisaría:"Para CasildaQuerida Casilda Estoy bien. No sabemos cuando salimos. No te aflijas. Recibí mil besos y la seguridad de mi cariño. Escribime. Homero. No vengas a verme"

14/2/31 Negrita: Yo estoy en la Penitenciaría Nacional. La celda es amplia e higiénica. La comida es buena. Nos han incomunicado rigurosamente. Apenas si la carta de algunos amigos, vista a través de una ventanilla que está encima de la puerta, alegra esta monotonía. Hace tres días que no te veo, pero te llevo en el recuerdo como una compañía inmejorable..." "Negrucha: Carnaval. Es lindo nuestro disfraz. Yo de presidiario, y tú? Me lo imagino. Cada día me parecen más largas las horas. Hoy me han permitido un libro de Víctor Hugo. Lo estoy leyendo[...] Te he recordado mucho todo el día, lo mismo a Blanquita y Chabela. Las pobres no se imaginan que tengo la culpa de tu tristeza. Cuando esté libre, les pediré perdón..."Homero, en la cárcel, emprende una huelga de hambre:

Jueves 19, Casilda querida:El día de hoy se pareció al de ayer. Aburrimiento. Desesperación. Rabia. He comido menos aun, es decir nada. Una galletita y mate. Vino por la mañana el jefe a preguntarme la razón que me hacía rechazar las comidas. Se las dí. Me aconsejó que comiera. A la oración llegó el médico con el mismo motivo. Yo estaba casualmente pensando en lo injusto de esta prisión y cargándome de indignación con mis propias ideas. Entonces se entabló un diálogo muy interesante con el Dr, un hombre de unos cuarenta años, calvo, bonachón y simpático, del que te doy traslado:Doctor: Buenas tardes, Sr. qué dice Ud. de bueno?Yo: De bueno no le puedo decir nada.Dr: Qué le pasa a Ud?Yo: No tengo ganas de comer.Dr: No tiene o no quiere. Está mal?Yo: Sí, Dr., no quiero. Porque físicamente no tengo nada pero moralmente de todo.

Se nos ha expulsado de la Universidad, amordazado toda protesta y todavía la cárcel. Estoy dispuesto a no comer un bocado. Ni con celda, ni con palos, ni con Ley Marcial pienso hacerlo. Que cargue el que quiera con la responsabilidad.Dr: Bueno, amiguito, mañana volveré a verlo... Y se fue con la convicción de esta arbitrariedad y de mi cólera. Yo me tiré sobre la cama y tenía ganas de reventar de rabia. A pesar de todo a la noche no comí. Espero la novedad que mañana traiga el Dr. Y si no, seguiré en mis trece. Total, entraré en línea[...]"

También hace un dibujo del interior de su celda.Sale de la cárcel de Las Heras sin trabajo y sin posibilidad de estudiar, ya que ha sido dejado cesante de las cátedras de Castellano y Literatura, y expulsado de la Universidad. Con su amigo Sadí Mozo, compañero del Colegio Luppi, compagina y edita, con visión comercial, la "GUÍA DEL AUTOMOVILISTA", una de las primeras guías de la ciudad de Buenos Aires, con datos de talleres, estaciones de servicio, surtidores de nafta, etc.

En esa guía hizo tres marcas fuera de contexto. Una de ellas, un rectángulo donde funcionaba en su época la herrería de Musladino, de la que tanto habla en el tango "Sur". Las restantes, dos alfalfares: uno, detrás de la vía donde estaba la fábrica de alcoholes Soler; y el otro, pasando el almacén de doña Ángela (no su madre), dueña del "Almacén de la Laguna", que se encontraba por detrás de Centenera y Corrales, laguna de donde la muchachada sacaba ranas para venderlas. Allí estaba la vidriera en la que Homero se sentaba a esperar a "Juana la rubia", que tanto amaba. Pero la decepción lo marca a fuego. Al quedarse sin sus trabajos y sin posibilidad de continuar la universidad, decide "escribir letras para los hombres" en lugar de hacerse hombre de letras.

Arturo Cambours Ocampo recoge algunos trabajos de Homero en su "Antología de la Novísima Poesía Argentina". Homero, con visión clarísima, dedica todos sus esfuerzos a los nuevos medios de comunicación: cine, radio, y sucesivamente en distintos medios informativos. Comienza a escribir en Tribuna Libre y en la revista Micrófono hasta 1935. El 31 de Diciembre de 1931 se casa con Casilda Iñíguez Vildósola. - 1932 -Interviene en el nucleamiento "Ateneo Radical Bernardino Rivadavia", emprendido por el Dr. Alías Melópulos.

MANZI Y PIANA, LOS REYES DE LA MILONGA.- 1933 -El 6 de marzo de 1933 nace su hijo Acho, traído al mundo por la partera de la familia, señora Marcenaro. Sigue conspirando contra el gobierno de facto. Continúa escribiendo letras, y le da a la milonga campera su título de ciudadanía con "Milonga Sentimental", a la que Sebastián Piana le pone música. Marcan un hito al introducir esa temática en el espectro musical porteño. "Manzi y Piana, los Reyes de la Milonga", dirán las partituras musicales. Inició la unión del candombe con el porteñismo y desplegó un lugar para la milonga candombe, le agregó lo onomatopéyico con el fin de que la letra tuviera sentido de tamborileo. Viaja a Santiago del Estero para arreglar asuntos comerciales y de familia en Añatuya.

1934 -La revolución de Pomar y Bosh en Paso de los Libres (Corrientes) ha fracasado y los Manzione abandonan momentáneamente la casa de Garay temiendo un allanamiento. Queda Roberto Sabelli (el Loco Papa), guardaespaldas de Homero, al cuidado de la casa. Había pólvora escondida en el baño y ocurre una explosión que no pasa a mayores. Ese mismo año logra el segundo premio en un concurso con el tango El Pescante, con música de Sebastián Piana. El día 27 de Abril registra el seudónimo con el que se inmortalizó: Homero Manzi. Escribe en el diario "El Tiempo", de la ciudad de Paraná. A mediados de año inicia una gira por Chile con Pedro Maffia, que finaliza en marzo de 1935.

- 1935 - Se muda a la calle Tarija 3421, a dos cuadras de la casa de Garay y a una cuadra de donde había estado el depósito de organitos tirados a caballo que, para ese entonces, ya no existía.

Pero justo enfrente de aquel galpón de la calle Danel, había otra familia en esa época que tenía veinte organitos portátiles, más pequeños, y que alquilaba a quienes los paseaban por la ciudad. El 29 de Junio de 1935 se funda F.O.R.J.A. (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina), y Homero abre el fuego y comienza su lucha con un acto político en su propio barrio, en el Teatro Boedo. También sigue su destino artístico escribiendo las canciones para "El alma del bandoneón", de Luis Saslavsky y para "Monte Criollo", de Arturo S. Mom. Su grupo pedía la creación del Banco Central, la coordinación del transporte, la unificación de impuestos internos, reclamaba por la tiranía económica ejercida por los capitalistas, por las intervenciones arbitrarias de los militares, pedían supresión de relaciones con Rusia, la propulsión del comercio de carnes, delataban la estructura dependiente del país agropecuario. Con el tiempo ejerció una gran influencia sobre el justicialismo.

Era una minoría denunciadora. Cada vez se alejaban más del radicalismo sin tener conciencia de ello. En un discurso del 2 de julio, Homero Manzi decía:"Hay dos maneras de hacer política. Una manera deportiva. O de lo contrario una inclinación profunda y altruista del espíritu. Cuando se acepta la lógica deportiva del triunfo, ya no hay otra preocupación que la tabla de posiciones. Y dentro de esa lógica sólo es vituperable lo que compromete el éxito, y todo queda bien, hasta incluso comprar un jugador de la vereda de enfrente y entremezclarlo en el equipo con la camiseta cambiada. Los que quieran presidir la historia argentina, que no se atareen en sumar guarismos en el papel de los cálculos. Que se graben, en un recogimiento místico, las palpitaciones del alma de pueblo... La democracia sufre duros ataques en el mundo de derecha y de izquierda. Pero se ataca una democracia conceptual y doctrinaria.

Fuente:www.homeromanzi.com

P/D:El 3 de mayo de 1951 murio Homero Manzi, uno de los mayores protagonistas de nuestra mùsica ciudadana... Le imprimiò nueva vida a la milonga y junto a Anìbal Troilo formò uno de los dùos màs fantàsticos y memorables de la historia del tango...

Einstein

Albert Einstein sigue siendo una figura mítica de nuestro tiempo; más, incluso, de lo que llegó a serlo en vida, si se tiene en cuenta que su imagen, en condición de póster y exhibiendo un insólito gesto de burla, se ha visto elevada a la dignidad de icono doméstico, junto a los ídolos de la canción y los astros de Hollywood.

Sin embargo, no son su genio científico ni su talla humana los que mejor lo explican como mito, sino, quizás, el cúmulo de paradojas que encierra su propia biografía, acentuadas con la perspectiva histórica. Al Einstein campeón del pacifismo se le recuerda aún como al «padre de la bomba»; y todavía es corriente que se le atribuya la demostración del principio de que «todo es relativo» a él, que luchó encarnizadamente contra la posibilidad de que conocer la realidad significara jugar con ella a la gallina ciega.

Albert Einstein nació en la ciudad bávara de Ulm el 14 de marzo de 1879. Fue el hijo primogénito de Hermann Einstein y de Pauline Koch, judíos ambos, cuyas familias procedían de Suabia. Al siguiente año se trasladaron a Munich, en donde el padre se estableció, junto con su hermano Jakob, como comerciante en las novedades electrotécnicas de la época.

El pequeño Albert fue un niño quieto y ensimismado, que tuvo un desarrollo intelectual lento. El propio Einstein atribuyó a esa lentitud el hecho de haber sido la única persona que elaborase una teoría como la de la relatividad: «un adulto normal no se inquieta por los problemas que plantean el espacio y el tiempo, pues considera que todo lo que hay que saber al respecto lo conoce ya desde su primera infancia. Yo, por el contrario, he tenido un desarrollo tan lento que no he empezado a plantearme preguntas sobre el espacio y el tiempo hasta que he sido mayor».

En 1894, las dificultades económicas hicieron que la familia (aumentada desde 1881, por el nacimiento de una hija, Maya) se trasladara a Milán; Einstein permaneció en Munich para terminar sus estudios secundarios, reuniéndose con sus padres al año siguiente. En el otoño de 1896, inició sus estudios superiores en la Eidgenossische Technische Hochschule de Zurich, en donde fue alumno del matemático Hermann Minkowski, quien posteriormente generalizó el formalismo cuatridimensional introducido por las teorías de su antiguo alumno. El 23 de junio de 1902, empezó a prestar sus servicios en la Oficina Confederal de la Propiedad Intelectual de Berna, donde trabajó hasta 1909. En 1903, contrajo matrimonio con Mileva Maric, antigua compañera de estudios en Zurich, con quien tuvo dos hijos: Hans Albert y Eduard, nacidos respectivamente en 1904 y en 1910. En 1919 se divorciaron, y Einstein se casó de nuevo con su prima Elsa.

Durante 1905, publicó cinco trabajos en los Annalen der Physik: el primero de ellos le valió el grado de doctor por la Universidad de Zurich, y los cuatro restantes acabaron por imponer un cambio radical en la imagen que la ciencia ofrece del universo. De éstos, el primero proporcionaba una explicación teórica, en términos estadísticos, del movimiento browniano, y el segundo daba una interpretación del efecto fotoeléctrico basada en la hipótesis de que la luz está integrada por cuantos individuales, más tarde denominados fotones; los dos trabajos restantes sentaban las bases de la teoría restringida de la relatividad, estableciendo la equivalencia entre la energía E de una cierta cantidad de materia y su masa m, en términos de la famosa ecuación E = mc², donde c es la velocidad de la luz, que se supone constante

El esfuerzo de Einstein lo situó inmediatamente entre los más eminentes de los físicos europeos, pero el reconocimiento público del verdadero alcance de sus teorías tardó en llegar; el Premio Nobel de Física, que se le concedió en 1921 lo fue exclusivamente «por sus trabajos sobre el movimiento browniano y su interpretación del efecto fotoeléctrico». En 1909, inició su carrera de docente universitario en Zurich, pasando luego a Praga y regresando de nuevo a Zurich en 1912 para ser profesor del Politécnico, en donde había realizado sus estudios. En 1914 pasó a Berlín como miembro de la Academia de Ciencias prusiana. El estallido de la Primera Guerra Mundial le forzó a separarse de su familia, por entonces de vacaciones en Suiza y que ya no volvió a reunirse con él.

Contra el sentir generalizado de la comunidad académica berlinesa, Einstein se manifestó por entonces abiertamente antibelicista, influido en sus actitudes por las doctrinas pacifistas de Romain Rolland. En el plano científico, su actividad se centró, entre 1914 y 1916, en el perfeccionamiento de la teoría general de la relatividad, basada en el postulado de que la gravedad no es una fuerza sino un campo creado por la presencia de una masa en el continuum espacio-tiempo. La confirmación de sus previsiones llegó en 1919, al fotografiarse el eclipse solar del 29 de mayo; The Times lo presentó como el nuevo Newton y su fama internacional creció, forzándole a multiplicar sus conferencias de divulgación por todo el mundo y popularizando su imagen de viajero de la tercera clase de ferrocarril, con un estuche de violín bajo el brazo.

Durante la siguiente década, Einstein concentró sus esfuerzos en hallar una relación matemática entre el electromagnetismo y la atracción gravitatoria, empeñado en avanzar hacia el que, para él, debía ser el objetivo último de la física: descubrir las leyes comunes que, supuestamente, habían de regir el comportamiento de todos los objetos del universo, desde las partículas subatómicas hasta los cuerpos estelares. Tal investigación, que ocupó el resto de su vida, resultó infructuosa y acabó por acarrearle el extrañamiento respecto del resto de la comunidad científica.

A partir de 1933, con el acceso de Hitler al poder, su soledad se vio agravada por la necesidad de renunciar a la ciudadanía alemana y trasladarse a Estados Unidos, en donde pasó los últimos veinticinco años de su vida en el Instituto de Estudios Superiores de Princeton, ciudad en la que murió el 18 de abril de 1955.

Einstein dijo una vez que la política poseía un valor pasajero, mientras que una ecuación valía para toda la eternidad. En los últimos años de su vida, la amargura por no hallar la fórmula que revelase el secreto de la unidad del mundo hubo de acentuarse por la necesidad en que se sintió de intervenir dramáticamente en la esfera de lo político. En 1939, a instancias de los físicos Leo Szilard y Paul Wigner, y convencido de la posibilidad de que los alemanes estuvieran en condiciones de fabricar una bomba atómica, se dirigió al presidente Roosevelt instándole a emprender un programa de investigación sobre la energía atómica.

Luego de las explosiones de Hiroshima y Nagasaki, se unió a los científicos que buscaban la manera de impedir el uso futuro de la bomba y propuso la formación de un gobierno mundial a partir del embrión constituido por las Naciones Unidas. Pero sus propuestas en pro de que la humanidad evitara las amenazas de destrucción individual y colectiva, formuladas en nombre de una singular amalgama de ciencia, religión y socialismo, recibieron de los políticos un rechazo comparable a las críticas respetuosas que suscitaron entre los científicos sus sucesivas versiones de la idea de un campo unificado.

Fuentehttp://www.biografiasyvidas.com/monografia/einstein/

P/D:Jamas en la historia de la humanidad los avances cientìficos y tecnologicos dieron un salto cualitativo tan grande y se sucedieron de forma tan acelerada como en el sigloxx. Y si esto fue posible, se lo debemos en gran medida a Einstein.

Bernardo Alberto Houssay

(Buenos Aires, 1887-1971) Médico y fisiólogo argentino que fue el primer premio Nobel hispanoamericano, concedido en 1947 junto al matrimonio Cori, por sus descubrimientos sobre el papel que juegan las hormonas de la glándula pituitaria en la regulación de la cantidad de glucosa de la sangre en los animales, estudios que posibilitaron nuevos avances en el tratamiento de la diabetes.

Obtuvo el título de Farmacia por la Universidad de su ciudad natal en 1904 y, siete años más tarde, se licenció en Medicina. Fue en esta institución donde más tarde ejercería como profesor y donde dieron comienzo sus investigaciones; observó que sus pacientes diabéticos, que carecían de insulina, tenían una glándula pituitaria hiperactiva. Así pues, dedujo que era ésta la responsable de regular los niveles de azúcar en sangre y, acto seguido, empezó a experimentar con perros. Al extraer a éstos parte de la glándula pituitaria, aumentaba la producción de insulina, mientras que si les inyectaba la hormona, aquella decrecía.

Además, consiguió demostrar que podía inducir la enfermedad en animales sanos inyectándoles extractos de pituitaria, ya que se incrementaban en éstos los niveles de glucosa en el torrente sanguíneo, lo que indicaba que las secreciones de la glándula se oponían a las de la insulina. Los resultados de estos experimentos le llevaron a dos postulados: por una parte, que la función del lóbulo anterior de la pituitaria (localizado debajo del cerebro) en la metabolización de los azúcares contenidos en la sangre se movía en dirección contraria a la de la insulina; y, en segundo lugar, que existía la posibilidad de controlar el metabolismo si se equilibraban dichas hormonas.

En 1944 fundó el Instituto de Medicina Biológica y Experimental de Buenos Aires, cuya dirección pasó a ocupar en 1946; también fue presidente de la Sociedad Argentina de Biología y de la Academia Nacional de Medicina de Buenos Aires, aunque el entonces presidente del país, Juan Domingo Perón, le destituyó por sus ideas políticas antinazis. Autor de diversos trabajos de fisiología en muy diversos temas, su obra más destacada es Fisiología Humana (1951), escrita en colaboración con otros autores.

Fuentes:http://www.biografiasyvidas.com/biografia/h/houssay.htm

P/D: Bernardo Houssay fue una figura clave de la ciencia local. Estudiò Farmacia y luego Medicina para dedicarse por completo a la experimentaciòn :se destacaron sus trabajos sobre la acciòn de los extractos hipofisiarios. Recibiò el No0bel en 1947.El conicet, organismo de apoyo oficial a la ciencia, forma parte de si importante legado.

Dalmacio Vélez Sarfierld (1800-1875)

Jurisconsulto, estadista y autor del Código Civil argentino. Nació en Amboy, provincia de Córdoba; estudió en el convento de San Francisco, Córdoba, y en Buenos AiresRepresentó a la provincia de San Luis en el Congreso unitario de 1824-1827 y defendió la política de Rivadavia de federalización de Buenos Aires como capital.

Realizó una misión a Cuyo en favor de la nueva constitución unitaria, pero la caída del gobierno de Rivadavia en 1827 puso fin a su carrera pública por un cuarto del siglo; permaneció en la Argentina durante casi todo el período de Rosas, practicando, enseñando y escribiendo sobre derecho.

En 1835 fue presidente de la Academia de Jurisprudencia; en 1842 emigró a Montevideo donde renovó sus contactos con su amigo de Córdoba, el general unitario José María Paz; conoció a Domingo F. Sarmiento, con quien luego trabajaría, en viaje de Chile a Europa; regresó a la Argentina y encontró todas sus propiedades ocupadas por intrusos y casi destruidas, pero Rosas se las devolvió;

Luego de Caseros, Vélez Sársfield se unió a Bartolomé Mitre para oponerse al Acuerdo de San Nicolás que disponía la convocatoria a un congreso para elaborar una constitución para la reorganización nacional bajo el mando de Urquiza; se unió con Carlos Tejedor para redactar la constitución de la provincia de Buenos Aires como estado separado.

Apoyó al gobierno de Buenos Aires y en 1860 formó parte del comité que redactó las enmiendas deseadas por Buenos Aires a la constitución de Santa Fe de 1853 antes de concretar la reunificación

Fue ministro de Hacienda del gabinete de Bartolomé Mitre (1862-1863); su código de comercio, elaborado para Buenos Aires, fue nacionalizado en 1863; fue ministro del Interior del gabinete de Sarmiento (1868-1872); su gran obra fue la redacción del Código Civil Argentino, comenzado en 1864 y completado en 1871; el Congreso lo adoptó sin debate; el Dr. Vélez Sársfield murió en Buenos Aires.

Leido en:http://www.todo-argentina.net/

P/D: Velez Sarfield fue un gran abogado y jurista , fue una de las figuras màs prominentes del derecho Argentino.Diputado en el Congreso Nacional, profesor universitario y Autor del Còdigo Civil, este eximio jurisconsultor fue calificado por el Biografo Abel Chanet, como autor del Còdigo Civil, ese ejecutante de la màs alta hazaña realizada por un Argentino hasta nuestros dìas.

"Velez Sarfield era un visionario"

Mariano Mores

sin duda un artista exitoso, y esto nunca estuvo en discusión. Su arte transitó cómodamente por todos los medios de difusión existentes: discos, radio, teatro, televisión y hasta el séptimo arte, el cine.

Su popularidad se extendió por todo el país y en el exterior, tuvo siempre su público. Un público que buscaba un espectáculo con características de "music-hall". Una orquesta numerosa y estridente, con cantores que se brindaban a todo pulmón, bailarines, juegos de luces, algún coro y su director, hiperquinético, ora con sus dos manos sobre el teclado, ora con una sola y dirigiendo con la otra, ora alejándose del instrumento y utilizando ambas manos para conducir la orquesta. Todo al servicio del espectáculo.

Pero paradójiacmente, esta receta popular y exitosa de Mariano Mores, utilizada a lo largo de su extensa trayectoria, fue ,al mismo tiempo, el motivo por el cual muchos gustadores del tango no lo aceptaran y lo criticaran por su estilo y "vedetismo".

En efecto, el tanguero admirador de Troilo, Pugliese, Fresedo o del mismo D'Arienzo, nunca aceptó ese estilo, ni siquiera se prestó a su discusión. Era otra cosa. A Mores no se lo puede escuchar con unción, con Mores no se puede bailar, poco importaba quienes eran los cantores, era, en realidad, una orquesta para el teatro y para la televisión. Una orquesta para el espectáculo.

Lo que nadie puede negar de este músico es su talento como compositor. Como alguien dijo: «Lleva la melodía en la cabeza».

Tuvo inspiración y también inteligencia para musicalizar letras de los más grandes e indiscutibles poetas que dio el tango.

Aunque poco reconocido, es un gran pianista, pero nuevamente su estilo lo traiciona y perjudica, sus poses y sus muecas al ejecutar el instrumento, le quitan seriedad.

No obstante, hace gala de un molde artístico donde se conjugan en exhuberantes dosis, el desenfado, la simpatía, la viveza comercial y el talento, con que el destino favorece a unos pocos. Hoy se lo reconoce como un ídolo popular que representa una parte esencial de la historia del tango.

«Era el año 1936, yo tenía catorce años,» (en realidad 18, probablemente una confusión del maestro) «y un día viajaba en tranvía por la calle Corrientes. Frente al café "Germinal" estaba el bar "Vicente", en cuya puerta había un cartel solicitando un pianista que tocara música internacional, leyera a primera vista y también transportara. Fui, me tomaron una prueba y quedé, a tres pesos con cincuenta por día. En seguida entré a estudiar en la academía que dirigía Luis Rubistein y nos hicimos amigos. Allí iban a vocalizar las principales figuras de la canción y muchos otros recién iniciados. Conocí a Rodolfo Sciammarella, que me pidió que le pasara al pentagrama las notas que se le ocurrían. Tenía buen oído, era un buen letrista, pero no sabía escribir música. De esta relación nació "Salud, dinero y amor", que originalmente era una zamba y yo la convertí en vals. Fue un gran éxito.»

Nos sigue comentando Mores que le pidió una letra a Luis Rubistein, para ponerle música: «...así nació "Gitana", una canción de corte español, que yo nunca toqué, pero que cantó Tito Schipa y en nuestro medio, el dúo Gómez-Vila».

«Estaba de moda la música paraguaya, a partir de "India", una guarania que había introducido Samuel Aguayo, y por eso escribí "Flor de hastío", canción que le perdí el rastro y que, años después, estando en Asunción (capital del Paraguay), supe que fue un éxito, pero la consideraban de autor anónimo.»

Al poco tiempo, el director de la academia lo nombra profesor y en ese estado conoce a Margot y Mirna Moragues, de quien se enamoró. Entonces el novel profesor se integra al dúo que ellas formaban, "Las Hermanas Mores", transformándolo en el "Trío Mores". Actuaron en radio y diferentes escenarios, hasta que el pianista se integra a la orquesta del gran Francisco Canaro.
De esta época nos dice: «Poco antes, había hecho unos arreglos musicales para unos japoneses, música popular de ellos en tiempo de tango. Me pagaron cinco mil dólares, una fortuna. Me compré siete trajes de los mejores, siete camisas y siete de todo. Así, hecho un "dandy", bajaba del tranvía en Callao y Corrientes y por esta, iba caminando hasta Florida, por la vereda de los números impares y volvía por la de los pares, haciendo pinta. La gente empezaba a preguntarse: "¿quién es ese cajetilla?". Un día me vio Ivo Pelay y me dijo: "Vos sí que sos un buen vendedor de imagen. No cambies nunca".»

Canaro fue un padre para él, a quien llegó de la mano de Rodolfo Sciammarella, que lo presentó a Ivo Pelay, socio del director. En su formación debutó en el año 1939 en el Teatro Nacional de la calle Corrientes y se desvincula en el año 1948.

Con Luis Rubistein hizo, en 1938, el tango "No quiero" y al año siguiente su primer gran éxito: "Cuartito azul", y al respecto nos dice: «... en realidad era un arreglo para "La cumparsita", una introducción, pero cuando la escuchó Mario Battistella me dijo que allí había un tango. Le puse ese título por una piecita que alquilaba en la calle Serrano 2410 (barrio de Palermo), para vivir cerca de mi novia. Un día se me ocurrió pintarlo disolviendo pastillas de un blanqueador para ropa que venía en cubitos de color azul. La letra fue escrita por Battistella sobre la música. Casi siempre compuse así. Primero la música, aunque hubo excepciones.»

La primera colaboración para el cine fue hacer la música de "Senderos de fe", con Amanda Ledesma, Juan Carlos Thorry y Pedro Maratea. Se estrenó el 26 de octubre de 1938, «... no resultó, y los temas compuestos los pasé al olvido».

Actuó como galán y fue autor de la música del film "Corrientes calle de ensueño", en el año 1939. También en "La doctora quiere tangos", con la actriz Mirta Legrand, en el mismo año. Y finalmente en "La voz de mi ciudad", con Diana Maggi, en 1953.

«Mi tango más popular es "Adiós Pampa mía", un homenaje al folklore de la llanura, un tango con ritmo de pericón y estilo. Mi mayor desilusión fue "Por qué la quise tanto", quise que la estrenara Hugo del Carril y no pudo ser. Después fue éxito con Miguel Montero.»
Es, a nuestro entender, lo mejor de su música los tangos que compuso con Enrique Santos Discépolo: "Cafetín de Buenos Aires" y "Uno". «Cuando Enrique me conoció me dijo: "Pibe, no escribo más música, para eso estas vos". Para entregarme la letra de "Uno", estuvo tres años, yo ya me había olvidado del tema.»

«Manzi fue un gran poeta, era muy amigo de Troilo y trabaja con él. Ya enfermo lo fui a visitar un día y estaba en la cama. Me dijo: «¡Qué poco hice con vos! Me voy a morir y me voy a quedar con las ganas. No tengo consuelo». Entonces le empecé a tararear una música que tenía, una especie de tango-malambo, y de inmediato empezó a decir: "La voz... triste y sentida, de tu canción... una lágrima tuya...", así nació un nuevo éxito "Una lágrima tuya".»

Mariano Mores nació en el barrio de San Telmo el 18 de febrero de 1918, tiene más de 300 grabaciones. Su primer cantor fue su hermano Enrique, con el seudónimo de Lucero, y por su orquesta desfilaron muchos vocalistas: el uruguayo Mario Ponce de León, Aldo Campoamor, Carlos Acuña, Miguel Montero, Hugo Marcel y su hijo Nito Mores, que falleciera en 1984.
Mariano Mores es un inspirado compositor de verdaderos clásicos del tango, tanto por la calidad como por el éxito comercial de sus obras. A los ya nombrados "Cuartito azul", "Uno", "Por qué la quise tango", "Una lágrima tuya", "Cafetín de Buenos Aires" y "Adiós Pampa mía" hay que agregar "Taquito militar", "A quién le puede importar", "Sin palabras", "El firulete", "Cada vez que me recuerdes", "Cristal", "Tu piel de jazmín", "Gricel", "En esta tarde gris" y tantos otros más.

Leido en:http://www.todotango.com/

P/D:Felicidades Maestro de Maestros

Nicolàs Copèrnico

(Torun, actual Polonia, 1473-Frauenburg, id., 1543) Astrónomo polaco. Nacido en el seno de una rica familia de comerciantes, Nicolás Copérnico quedó huérfano a los diez años y se hizo cargo de él su tío materno, canónigo de la catedral de Frauenburg y luego obispo de Warmia.
En 1491 Copérnico ingresó en la Universidad de Cracovia, siguiendo las indicaciones de su tío y tutor. En 1496 pasó a Italia para completar su formación en Bolonia, donde cursó derecho canónico y recibió la influencia del humanismo italiano; el estudio de los clásicos, revivido por este movimiento cultural, resultó más tarde decisivo en la elaboración de la obra astronómica de Copé

No hay constancia, sin embargo, de que por entonces se sintiera especialmente interesado por la astronomía; de hecho, tras estudiar medicina en Padua, Nicolás Copérnico se doctoró en derecho canónico por la Universidad de Ferrara en 1503. Ese mismo año regresó a su país, donde se le había concedido entre tanto una canonjía por influencia de su tío, y se incorporó a la corte episcopal de éste en el castillo de Lidzbark, en calidad de su consejero de confianza.
Fallecido el obispo en 1512, Copérnico fijó su residencia en Frauenburg y se dedicó a la administración de los bienes del cabildo durante el resto de sus días; mantuvo siempre el empleo eclesiástico de canónigo, pero sin recibir las órdenes sagradas. Se interesó por la teoría económica, ocupándose en particular de la reforma monetaria, tema sobre el que publicó un tratado en 1528. Practicó así mismo la medicina, y cultivó sus intereses humanistas.

Hacia 1507, Copérnico elaboró su primera exposición de un sistema astronómico heliocéntrico en el cual la Tierra orbitaba en torno al Sol, en oposición con el tradicional sistema tolemaico, en el que los movimientos de todos los cuerpos celestes tenían como centro nuestro planeta. Una serie limitada de copias manuscritas del esquema circuló entre los estudiosos de la astronomía, y a raíz de ello Copérnico empezó a ser considerado como un astrónomo notable; con todo, sus investigaciones se basaron principalmente en el estudio de los textos y de los datos establecidos por sus predecesores, ya que apenas superan el medio centenar las observaciones de que se tiene constancia que realizó a lo largo de su vida.

En 1513 Copérnico fue invitado a participar en la reforma del calendario juliano, y en 1533 sus enseñanzas fueron expuestas al papa Clemente VII por su secretario; en 1536, el cardenal Schönberg escribió a Copérnico desde Roma urgiéndole a que hiciera públicos sus descubrimientos. Por entonces, él ya había completado la redacción de su gran obra, Sobre las revoluciones de los orbes celestes, un tratado astronómico que defendía la hipótesis heliocéntrica. El texto se articulaba de acuerdo con el modelo formal del Almagesto de Tolomeo, del que conservó la idea tradicional de un universo finito y esférico, así como el principio de que los movimientos circulares eran los únicos adecuados a la naturaleza de los cuerpos celestes; pero contenía una serie de tesis que entraban en contradicción con la antigua concepción del universo, cuyo centro, para Copérnico, dejaba de ser coincidente con el de la Tierra, así como tampoco existía, en su sistema, un único centro común a todos los movimientos celestes.

Leido en:http://www.biografiasyvidas.com/

P/D:El clèrigo y astrònomo polaco Nicolàs Copèrnico terminò con la creencia milenaria de que la Tierra era el centro del Universo.

Contradiciendo la concepciòn aceptada desde la època del matemàtico griego ptolomeo,Copèrnico dijo que el sol era el verdadero eje del cosmos y que a su alrededor giraban los demàs planetas. Su teorìa heliocèntrica fue seguida por otros astrònomos,como Johannes Kepler y Galileo Galilei.

"El astònomo que reinvindicò al Sol"

Galileo

Galileo (Galileo Galilei) (1564-1642)

físico y astrónomo italiano que, junto con el astrónomo alemán Johannes Kepler, comenzó la revolución científica que culminó con la obra del físico inglés Isaac Newton. Su nombre completo era Galileo Galilei, y su principal contribución a la astronomía fue el uso del telescopio para la observación y descubrimiento de las manchas solares, valles y montañas lunares, los cuatro satélites mayores de Júpiter y las fases de Venus. En el campo de la física descubrió las leyes que rigen la caída de los cuerpos y el movimiento de los proyectiles. En la historia de la cultura, Galileo ha pasado a representar el símbolo de la lucha contra la autoridad y de la libertad en la investigación.

Nació cerca de Pisa el 15 de febrero de 1564. Su padre, Vincenzo Galilei, ocupó un lugar destacado en la revolución musical que supuso el paso de la polifonía medieval a la modulación armónica. Del mismo modo que Vincenzo consideraba que las teorías rígidas impedían la evolución hacia nuevas formas de música, su hijo mayor veía la teología física de Aristóteles como un freno a la investigación científica. Galileo estudió con los monjes en Vallombroso y en 1581 entró en la Universidad de Pisa para estudiar medicina. Al poco tiempo cambió sus estudios de medicina por la filosofía y las matemáticas, abandonando la universidad en 1585 sin haber llegado a obtener el título. Durante un tiempo dio clases particulares y escribió sobre el movimiento hidrostático y natural, pero no llegó a publicar nada. En 1589 trabajó como profesor de matemáticas en Pisa, donde se dice que demostró ante sus alumnos el error de Aristóteles, que afirmaba que la velocidad de caída de los cuerpos era proporcional a su peso, dejando caer desde la Torre inclinada de esta ciudad dos objetos de pesos diferentes. En 1592 no le renovaron su contrato, posiblemente por oponerse a la filosofía aristotélica. Ese mismo año fue admitido en la cátedra de matemáticas de la Universidad de Padua, donde permaneció hasta 1610.

En Padua, Galileo inventó un 'compás' de cálculo que resolvía problemas prácticos de matemáticas. De la física especulativa pasó a dedicarse a las mediciones precisas, descubrió las leyes de la caída de los cuerpos y de la trayectoria parabólica de los proyectiles, estudió el movimiento del péndulo e investigó la mecánica y la resistencia de los materiales. Apenas mostraba interés por la astronomía, aunque a partir de 1595 se inclinó por la teoría de Copérnico (véase Astronomía: La teoría de Copérnico), que sostenía que la Tierra giraba alrededor del Sol desechando el modelo de Aristóteles y Tolomeo en el que los planetas giraban alrededor de una Tierra estacionaria. Solamente la concepción de Copérnico apoyaba la teoría de las mareas de Galileo, que se basaba en el movimiento de la Tierra. En 1609 oyó decir que en los Países Bajos habían inventado un telescopio. En agosto de ese año presentó al duque de Venecia un telescopio de una potencia similar a los modernos prismáticos binoculares. Su contribución en las operaciones navales y marítimas le supuso duplicar sus ingresos y la concesión del cargo vitalicio como profesor.

En diciembre de 1609 Galileo había construido un telescopio de veinte aumentos, con el que descubrió montañas y cráteres en la Luna. También observó que la Vía Láctea estaba compuesta por estrellas y descubrió los cuatro satélites mayores de Júpiter. En marzo de 1610 publicó estos descubrimientos en El mensajero de los astros. Su fama le llevó a servir como matemático en la corte de Florencia, donde quedó libre de sus responsabilidades académicas y pudo dedicarse a investigar y escribir. En diciembre de 1610 pudo observar las fases de Venus, que contradecían a la astronomía de Tolomeo y confirmaban su aceptación de las teorías de Copérnico.
Los profesores de filosofía se burlaron de los descubrimientos de Galileo, dado que Aristóteles había afirmado que en el cielo sólo podía haber cuerpos perfectamente esféricos y que no era posible que apareciera nada nuevo. También discrepaba Galileo de los profesores de Florencia y Pisa sobre la hidrostática, y en 1612 publicó un libro sobre cuerpos en flotación. Como respuesta, inmediatamente aparecieron cuatro publicaciones que atacaban a Galileo y rechazaban su física. En 1613 escribió un tratado sobre las manchas solares y anticipó la supremacía de la teoría de Copérnico. En su ausencia, un profesor de Pisa les dijo a la familia de los Médicis (que gobernaban Florencia y mantenían a Galileo) que la creencia de que la Tierra se movía constituía una herejía. En 1614, un cura florentino denunció desde el púlpito a Galileo y a sus seguidores. Éste escribió entonces una extensa carta abierta sobre la irrelevancia de los pasajes bíblicos en los razonamientos científicos, sosteniendo que la interpretación de la Biblia debería ir adaptándose a los nuevos conocimientos y que ninguna posición científica debería convertirse en artículo de fe de la Iglesia católica.

A principios de 1616, los libros de Copérnico fueron censurados por un edicto, y el cardenal jesuita Roberto Belarmino dio instrucciones a Galileo para que no defendiera el concepto de que la Tierra se movía. El cardenal Belarmino le había avisado previamente de que sólo tuviera en cuenta sus ideas como hipótesis de trabajo e investigación, sin tomar literalmente los conceptos de Copérnico como verdades y sin tratar de aproximarlos a lo escrito en la Biblia. Galileo guardó silencio sobre el tema durante algunos años y se dedicó a investigar un método para determinar la latitud y longitud en el mar basándose en sus predicciones sobre las posiciones de los satélites de Júpiter, así como a resumir sus primeros trabajos sobre la caída de los cuerpos y a exponer sus puntos de vista sobre el razonamiento científico en una obra sobre los cometas, El ensayador (1623).

En 1624 Galileo empezó a escribir un libro que quiso titular Diálogo sobre las mareas, en el que abordaba las hipótesis de Tolomeo y Copérnico respecto a este fenómeno. En 1630 el libro obtuvo la licencia de los censores de la Iglesia católica de Roma, pero le cambiaron el título por Diálogo sobre los sistemas máximos, publicado en Florencia en 1632. A pesar de haber obtenido dos licencias oficiales, Galileo fue llamado a Roma por la Inquisición a fin de procesarle bajo la acusación de "sospecha grave de herejía". Este cargo se basaba en un informe según el cual se le había prohibido en 1616 hablar o escribir sobre el sistema de Copérnico. El cardenal Belarmino había muerto, pero Galileo facilitó un certificado con la firma del cardenal, según el cual no sufriría en el futuro ninguna otra restricción que no fueran las que para todo católico romano contenía un edicto de 1616. Este escrito no pudo ser rebatido por ningún documento, pero Galileo fue obligado a abjurar en 1633 y se le condenó a prisión perpetua (condena que le fue conmutada por arresto domiciliario). Los ejemplares del Diálogo fueron quemados y la sentencia fue leída públicamente en todas las universidades.

La última obra de Galileo, Consideraciones y demostraciones matemáticas sobre dos ciencias nuevas, publicada en Leiden en 1638, revisa y afina sus primeros estudios sobre el movimiento y los principios de la mecánica en general. Este libro abrió el camino que llevó a Newton a formular la ley de la gravitación universal, que armonizó las leyes de Kepler sobre los planetas con las matemáticas y la física de Galileo. Antes de la publicación de esta obra, Galileo se quedó ciego y murió el 8 de enero de 1642 en Arcetri, cerca de Florencia.

La contribución más famosa de Galileo a la ciencia fueron sus descubrimientos de la física de las mediciones precisas, más que los principios metafísicos y la lógica formal. Sin embargo tuvieron más influencia sus libros El mensajero de los astros y el Diálogo, que abrieron nuevos campos en la astronomía. Más allá de la ciencia, ha quedado el papel de Galileo como defensor de la investigación científica sin interferencias filosóficas y teológicas. Desde la publicación de la documentación completa del juicio contra Galileo en 1870, toda la responsabilidad de la condena a Galileo ha recaído tradicionalmente sobre la Iglesia católica de Roma, encubriendo la responsabilidad de los profesores de filosofía que persuadieron a los teólogos de que los descubrimientos de Galileo eran heréticos. Juan Pablo II abrió en 1979 una investigación sobre la condena eclesiástica del astrónomo para su posible revisión. En octubre de 1992, una comisión papal reconoció el error del Vaticano.

Leido en: http://www.terra.es/

P/D:"El fundador de la astronomìa moderna" Galileo Galilei fundò la fi`sica moderna y explorò los secretos del cielo y las estrellas.

Firme partidario de las idea copernicana de que el sol era el centro del Universo, fue cuestionado por la iglesia, porque contrariaba la explicaciòn tradicional y divina del mundo.

"Pionero de la experimentacion fisica"

Miguel Angel

(Miguel Ángel Buonarrotti, en italiano Michelangelo; Caprese, actual Italia, 1475 - Roma, 1564)

Escultor, pintor y arquitecto italiano. Habitualmente se reconoce a Miguel Ángel como la gran figura del Renacimiento italiano, un hombre cuya excepcional personalidad artística dominó el panorama creativo del siglo XVI y cuya figura está en la base de la concepción del artista como un ser excepcional, que rebasa ampliamente las convenciones ordinarias.

Durante los cerca de setenta años que duró su carrera, Miguel Ángel cultivó por igual la pintura, la escultura y la arquitectura, con resultados extraordinarios en cada una de estas facetas artísticas. Sus coetáneos veían en las realizaciones de Miguel Ángel una cualidad, denominada terribilità, a la que puede atribuirse la grandeza de su genio; dicho término se refiere a aspectos como el vigor físico, la intensidad emocional y el entusiasmo creativo, verdaderas constantes en las obras de este creador que les confieren su grandeza y su personalidad inimitables.

La vida de Miguel Ángel transcurrió entre Florencia y Roma, ciudades en las que dejó sus obras maestras. Aprendió pintura en el taller de Ghirlandaio y escultura en el jardín de los Médicis, que habían reunido una excepcional colección de estatuas antiguas. Dio sus primeros pasos haciendo copias de frescos de Giotto o de Masaccio que le sirvieron para definir su estilo.

En 1496 se trasladó a Roma, donde realizó dos esculturas que lo proyectaron a la fama: el Baco y la Piedad de San Pedro. Esta última, su obra maestra de los años de juventud, es una escultura de gran belleza y de un acabado impecable que refleja su maestría técnica.

Al cabo de cinco años regresó a Florencia, donde recibió diversos encargos, entre ellos el David, el joven desnudo de cuatro metros de altura que representa la belleza perfecta y sintetiza los valores del humanismo renacentista.

En 1505, cuando trabajaba en el cartón preparatorio de la Batalla de Cascina (inconclusa) para el Palazzo Vecchio, el papa Julio II lo llamó a Roma para que esculpiera su tumba; Miguel Ángel trabajó en esta obra hasta 1545 y sólo terminó tres estatuas, el Moisés y dos Esclavos; dejó a medias varias estatuas de esclavos que se cuentan en la actualidad entre sus realizaciones más admiradas, ya que permiten apreciar cómo extraía literalmente de los bloques de mármol unas figuras que parecían estar ya contenidas en ellos.

Julio II le pidió también que decorase el techo de la Capilla Sixtina, encargo que Miguel Ángel se resistió a aceptar, puesto que se consideraba ante todo un escultor, pero que se convirtió finalmente en su creación más sublime. Alrededor de las escenas centrales, que representan episodios del Génesis, se despliega un conjunto de profetas, sibilas y jóvenes desnudos, en un todo unitario dominado por dos cualidades esenciales: belleza física y energía dinámica.

En 1516, regresó a Florencia para ocuparse de la fachada de San Lorenzo, obra que le dio muchos quebraderos de cabeza y que por último no se realizó; pero el artista proyectó para San Lorenzo dos obras magistrales: la Biblioteca Laurenciana y la capilla Medicea o Sacristía Nueva. Ambas realizaciones son en el aspecto arquitectónico herederas de la obra de Brunelleschi, aunque la singular escalera de acceso a la biblioteca, capaz de crear un particular efecto de monumentalidad en el escaso espacio existente, sólo puede ser obra del genio de Miguel Ángel. La capilla Medicea alberga dos sepulturas que incluyen la estatua del difunto y las figuras magistrales del Día, la Noche, la Aurora y el Crepúsculo.

En 1534, Miguel Ángel se estableció definitivamente en Roma, donde realizó el fresco del Juicio Final en la capilla Sixtina y supervisó las obras de la basílica de San Pedro, en la que modificó sustancialmente los planos y diseñó la cúpula, que es obra suya. Su otra gran realización arquitectónica fue la finalización del Palacio Farnesio, comenzado por Sangallo el Joven.

Leido en:http://www.biografiasyvidas.com/

P/D:Miguel Angel sin duda es considerado por muchos como la encarnaciòn del "artista total", Miguel Angel cultivò con maestrìa la escultura, la pintura, el dibujo y la arquitectura en el Renacimiento, del que fue una de sus fuguras clave. Consagrò toda su vida a la creaciòn artìstica,obsesionado por una idea que mantuvo firmemente hasta el fin de sus dìas:la bùsqueda de la perfecciòn por sì misma y como camino a la inmortalidad.

Pablo Neruda

Pablo Neruda escribió sobre el amor con verdadero conocimiento de causa, pues tuvo tres esposas y varias amantes que lo ayudaron a mantener una inspiración que no se apagó, como él reconocía, ni en los últimos días en medio de la enfermedad.Las historias de amor de Neruda empezaron con Albertina Azócar, cuando el poeta comenzaba a vivir en Santiago como uno más de los estudiantes provincianos que buscaba forjarse un futuro en la capital. A ella dedicó un famoso poema: "Me gustas cuando callas porque estás como ausente, Y me oyes desde lejos, y mi voz no te toca. Parece que los ojos se te hubieran volado y parece que un beso te cerrara la boca...".A la inocente relación estudiantil siguió un amor tan corto como intenso y peligroso cuando en 1927 llegó a la exótica Rangún, capital de Birmania, como flamante cónsul de Chile. Allí se enamoró de Jossie Bliss, que inquietó al escritor por sus apasionadas escenas de celos, que llegaron al extremo de golpear a cuanta mujer se le acercara con supuestos coqueteos. El idilio no podía terminar de otra forma que con la literal fuga del poeta.En 1930, el trabajo diplomático lo llevó a Botavia (isla de Java), donde conoció a su primera esposa, la nativa María Antonieta Hagenaar, con la que se casó en diciembre de ese año. "Maruca", como le decía el poeta,ella era una mujer holandés que no podía hablar español , Durante este tiempo, Pablo escribió poemas oscuras porque no estaba contento con su unión con María. lo acompañó a Singapur, otro destino diplomático, y en 1932 la pareja se fue a vivir a Chile, donde la mujer no cayó bien entre la familia y el círculo intelectual en que se movía Neruda.El matrimonio vivió después en Buenos Aires y Madrid, donde la convivencia se hizo imposible tras el nacimiento de su hija Malva Marina, el 4 de octubre de 1934, que sufrió hidrocefalia y murió a los ocho años. En medio de las dificultades matrimoniales, Neruda conoció a la pintora y cantante argentina :

Delia del Carril, 24 años mayor que él, de acaudalada familia y quien formaba parte de tertulias intelectuales en Buenos Aires, París y Madrid. A Neruda lo conoció en la capital española, cuando éste fungía de cónsul, y pronto nació el amor. En 1936, tras separarse de su esposa, el poeta se casó por segunda vez. El matrimonio duró hasta 1955, cuando el autor de "Canto General" se separó para casarse con quien era su amante y fue su última esposa.

Matilde Urrutia. Ella fue el amor de la vida de Neruda y este amor son reflejada en su poesía de este tiempo, quien dedicó "Cien sonetos de amor", vivió la fase del amor maduro y la felicidad por el Nobel de 1971.Matilde se convierte en la luchadora de su pueblo y del poeta. Pablo Neruda y su entonces amante y posterior esposa Matilde Urrutia vivieron allí un pasión tan secreta como intensa. La casa que albergó a los amantes fue convertida en un museo llamado Paseo Neruda, en homenaje al gran poeta chileno, en Uruguay. Una colección de fotos y varios objetos personales recuerdan el paso del gran poeta chileno por las costas del Río de la Plata.

Leido en:http://www.cecilgoitia.com.ar/amor_procy%20escr.htm

P/D: desenfrenados, tràgicos, invencibles, inolvidables. Historias de amor, amores y desamores que han cambiado la historia...

Thomas Alva Edison (1847-1931)

MiniBiografìa

Científico e inventor autodidacta. Se le atribuye el invento de la lámpara o bombilla incandescente. Inventó también el fonógrafo, el kinetoscopio, el telégrafo impresor, el micrófono de carbón, la- dinamo generadora de corriente directa, etc.

Científico e inventor autodidacta, Thomas Alva Edison nació en Milan, Ohio, Estados Unidos de Norteamérica, el 11 de febrero de 1847, procedente de una familia de origen holandés y escocés, de escasos recursos económicos. A la edad de 7 años comenzó la instrucción primaria en una escuela de Port Huron, Michigan, en la que sólo se mantuvo tres meses, pues lo expulsaron calificándolo de retrasado por el poco interés que mostraba en aprender. A partir de entonces su madre Nancy, maestra de profesión, se encargó de impartirle clases en la casa.

A los 12 años Edison se comenzó a ganar la vida vendiendo periódicos en la estación del ferrocarril que cubría el trayecto de Port Huron a Detroit. En 1862 su interés por la física y la química lo llevaron a dedicar su tiempo libre a realizar experimentos con diferentes aparatos mecánicos y eléctricos en un improvisado “laboratorio” que montó en el interior de un vagón de tren, donde también imprimía un periódico semanal llamado “The Grand Trunk Herald”.

Después de realizar un curso, pasó a trabajar como operador de telégrafo en los ferrocarriles. En el desempeño de esa función hizo su primer invento: un repetidor que podía retransmitir los mensajes de forma automática a otra línea, sin mediación de operador.

En 1869 Edison se fue a residir a New York con el objetivo de trabajar como inventor. Sin mucho éxito al principio, una reparación que realizó en un indicador de precio del oro en la Bolsa le valió para que la Western Union le extendiera un contrato en el que se comprometía a realizar mejoras en ese aparato. Con los 40 mil dólares que recibió por dicho trabajo, creó un laboratorio en Newark y en 1876 se trasladó para Menlo Park, ambos sitios localizados en el estado de New Jersey. Por los inventos realizados en ese primer laboratorio en el mundo dedicado a la investigación industrial, recibió el sobrenombre de “El mago de Menlo Park”.

Allí, en 1877, inventó el fonógrafo, un aparato mecánico precursor de lo que sería después el tocadiscos. Originalmente ese aparato grababa el sonido en un cilindro envuelto en papel de estaño y después lo reproducía. Pero el invento más importante atribuido a Edison y que lo inmortalizaría para siempre, lo dio a conocer en 1879: la bombilla o lámpara eléctrica incandescente, que en realidad ya había sido inventada un año antes por el químico inglés Sir Joseph Wilson Swan (1828-1914), pero no patentada.

Después de patentar y dar a conocer la bombilla eléctrica, Edison se dedicó a perfeccionarla y a fabricar también la dinamo para generar la corriente eléctrica directa que necesitaba para encender la bombilla.

El 21 de octubre de 1879 Edison realizó la primera demostración pública de la bombilla incandescente ante 3 mil personas reunidas en Menlo Park y en 1882 inauguró, en la ciudad de New York, la primera central eléctrica del mundo para alumbrado público, con la que iluminó la calle Wall Street, en Manhattan.

Su gran capacidad de observación lo llevó a descubrir en 1883 un fenómeno de ennegrecimiento que se producía dentro de las bombillas o lámparas incandescentes.

La alta temperatura a la que se encuentra sometido el filamento dentro de las lámparas cuando se encuentran encendidas, provoca su paulatina volatilización por fusión del hilo metálico que lo compone. Simultáneamente se produce una emisión de electrones a partir del hilo caliente, que al no tener salida chocan interiormente contra las paredes de cristal de la lámpara, produciendo su ennegrecimiento.

A ese efecto termoeléctrico o termoiónico Edison no le encontró en aquellos momentos explicación ni aplicación práctica alguna. Sin embargo, en 1904, el ingeniero inglés Sir John Ambrose Fleming, basado en ese fenómeno que hoy se conoce como “efecto Edison”, creó la válvula diodo o rectificadora de corriente, que sirvió de base para el posterior desarrollo de la radio, la televisión y la electrónica moderna, hasta la llegada del transistor.

La válvula de Fleming, recibió esa denominación porque sólo permite la circulación de la corriente en un solo sentido, como si fuera una válvula o grifo de agua. A partir de esta válvula el físico e ingeniero norteamericano Lee de Forest creó, poco después, la válvula amplificadora que se convirtió durante muchos años en un dispositivo imprescindible en cualquier circuito electrónico ya fuera un radio, televisor o computadora, hasta que comenzó a ser desplazada primero por los transistores, y después por los circuitos integrados y los microprocesadores, mucho más pequeños y de menor consumo energético.

En 1887 Edison se trasladó de Menlo Park para West Orange, situado también en el estado de New Jersey. En ese lugar fundó el Laboratorio Edison (hoy monumento nacional), donde contó con valiosos colaboradores como el físico e inventor de origen croata Nikola Tesla.

En 1889 Edison inventó el kinetoscopio, precursor del actual cinematógrafo e ideó, con la colaboración de George Eastman, el formato de película de 35 mm con perforaciones a ambos lados, que aún se emplea en las películas que se exhiben en las salas de cine y en las cámaras fotográficas compactas. En 1913 sincronizó el kinetoscopio con el fonógrafo para producir la primera película sonora de la historia del cine. Otro de sus inventos fue el micrófono de carbón, que mejoró enormemente la calidad de transmisión de la voz a través del teléfono. En total Edison patentó mil 93 inventos, muchos de ellos relacionados con la telegrafía.En 1878 fue nombrado Caballero de la Legión de Honor Francesa y en 1889 Comendador de la propia Legión.

En 1892 fue galardonado con la “Medalla Albert” de la Real Sociedad de las Artes de Gran Bretaña. En 1915 lo nombraron presidente del Consejo Asesor de la Marina de Estados Unidos y en 1928 recibió la medalla de oro del Congreso de los Estados Unidos de América por el aporte de sus inventos al desarrollo de la civilización. Los últimos años de su vida los dedicó a mejorar sus inventos.

En una ocasión que alguien le preguntó en qué consistía un genio respondió: “El genio consiste en uno por ciento de inspiración, y noventa y nueve por ciento de sudor”.

Thomas Alva Edison, uno de los inventores autodidactas más importantes de la historia del desarrollo de la humanidad falleció el 18 de octubre de 1931 en West Orange, New Jersey.

Leido en:http://www.asifunciona.com/biografias/edison/edison.htm

P/D: Edison interpretò con maestrìa el papel del inventor hecho a sì mismo.Registrò 1.093 patentes de su invenciòn y supo trasladar con sentido comercial los avances de la tècnica y de la ciencia a la vida cotidiana.Inventò el fonògrafo e iluminò al mundo con su lamparita elètrica....

¡¡¡Simplemente gracias Edison!!!